Mes: febrero 2017

El CaixaForum Sevilla: nuevo Centro Cultural

Escrito por Montse Martí en 28/02/2017. Publicado en Blog.

De las manos de Isidro Fainé y Susana Díaz, CaixaForum Sevilla, es el nuevo Centro Cultural de la ciudad del sur. Habiendo pasado apenas dos días de su inauguración, ya se ubica en el cuarto puesto de las entidades que ya han dejado su huella en Catalunya, Madrid, Zaragoza, Palmas y Barcelona. Un proyecto iniciado en el año 2009, establecido en 2012 y comenzado a construirse en enero del 2015.

Con una expectativa prometedora de visitas por año de aproximadamente de 300.000 personas, el centro pudo abrir sus puertas tras una inversión de 18 millones de euros. Su programación –que promete ser variada- su mantenimiento y funcionamiento demandarán aproximadamente otros cinco millones por año ya que el sitio cuenta con dos grandes salones para exposiciones de más de 704 metros cuadrados, dos salas polivalentes, y un auditorio en el cual entrarán 276 plazas.

CaixaForum Sevilla será un lugar dónde el arte moderno tendrá lugar por sobre otras tendencias de obras y dónde sus fundadores harán mucho hincapié en sumar colaboraciones y alianzas, tales como el Louvre, el Museo del Prado o el Museo Británico, entre otras instituciones internacionales con las cuales se están previendo posibles intercambios.

A través de él se proveerá el conocimiento de las personas y de los nuevos artistas con el objetivo de poder borrar los límites que el arte viene trazando en las últimas décadas, para dar lugar a nuevos crecimientos individuales dónde la problemática y resolución social aporte nuevas miradas a la sociedad a través de más de 200 actividades –exposiciones, conciertos, conferencias, etc- que se prevén para el año corriente. Su aspiración no es solamente a un tipo de público determinado sino más bien a que por sus salas concurran familias, escolares y públicos especializados.

París es la nueva cede de la colección de Alicia Koplowitz

Escrito por Montse Martí en 21/02/2017. Publicado en Blog.

Alicia Koplowitz es una famosa empresaria que se ha encargado de reunir 53 obras de más de 34 artistas durante toda su vida y ahora realiza una exposición única y exclusiva con sus piezas. Algunas de las piezas que la española tiene en su poder ya fueron prestadas a diferentes exposiciones anteriormente, sin embargo por primera vez podrá verse la muestra titulada «De Zurbarán a Rothko. Colección Alicia Koplowitz-Grupo Omega Capital» con todas piezas de la propia empresaria.

La colección demanda por lo menos ocho salas en dónde se dispondrán las piezas comenzando por aquellas tan antiguas como el siglo de oro en dónde Goya creaba el Zubarán. Allí también podremos encontrarnos con otros famosos plásticos como Tiepolo y Canaletto. Sin embargo, para llamar más nuestra atención también se podrá ver algunas piezas de Vang Gogh, Gauguien y Toulouse-Lautrec. En cuanto al arte algo más contemporáneo, la exposición tendrá piezas de Pablo Picasso, Modigliani, Juan Gris y Schiele que se lucirán en las distintas salas.

Otras piezas que estarán presentes son de artistas como Antoni Tápies, Antonio Lopez, Miquel Barceló, Willem de Kooning, Lucian Freud y Mark Rothko.

Se trata de una colección muy grande que llega a abarcar unos 600 años de historia del arte y que asciende a una fortuna de 2.200 millones de euros. Es por ese motivo que Alicia Koplowitz se posiciona como la novena mujer más poderosa de España, teniendo en su poder una de las colecciones más destacadas en el área artística.

La exposición permanecerá abierta hasta el día 10 de julio en el Museo Jacquemart-André de París. El hecho de elegir otra ciudad fuera de España es justamente para evitar que se convierta en un evento mediático ya que lo que se quiere primar es el protagonismo de cada una de las obras de arte.

Un Global Fine Arts Award al Museo del Prado

Escrito por Montse Martí en 14/02/2017. Publicado en Blog.

Los Global Fine Arts Award han decidido premiar al Museo del Prado por la exposición dedicada al Bosco en el año 2016 en conmemoración al V centenario del pintor.

El llamado «Premio Óscar del Arte» ha sido entregado al Museo del Prado después de que más de 30 miembros del círculo artístico formado por los más prestigiosos conservadores y representantes de museos se reúnan a definir cuáles serán las 10 instituciones o proyectos producidos en los diferentes países del mundo dignos de dicho galardón.

Para que se definan por ello, uno de los elementos más destacados que ha tenido es el hecho de que la exposición galardonada fue la más visitada y vista en todo el 2016 compitiendo entre 77 instituciones de otros 22 países restantes. Sin embargo, es la primera vez que en España se recibe un premio de tal categoría puesto que recién en el año 2014 comenzaron a otorgarse a la categoría de exposiciones y proyectos que se llevan en Museos de todo el mundo.

El reconocimiento abarca las áreas de conocimiento e investigación que se ha hecho sobre el artista holandés, no solamente por la curación de las obras allí expuestas sino también por las actividades elaboradas que se realizaban paralelamente a la exposición como fue el documental dirigido por José Luis López-Linares, y el cómic de Max.

Sin embargo, el Global Fine Arts Award no ha sido el único premio que recibió la institución como reconocimiento de la academia sino también como del público mismo que a través de sus votos dejó plasmado que fue la mejor muestra del año. El galardón ha sido compartido también con el Museo Het Noordbrabants que realizo un minucioso trabajo expositivo sobre el famoso autor de “El Jardín de las Delicias”. Un gran galardón y reconocimiento para las exposiciones en España que tanto se la merecen.

La colección de Hochschild próximamente en Madrid

Escrito por Montse Martí en 07/02/2017. Publicado en Blog.

Para los amantes del arte mundial, sobre todo el latinoamericano, llega a la Sala Acalá la exposición peruana más importante de los últimos tiempos. Se trata de una colección que reúne obras de 43 artistas y que se podrá visitar a partir del 31 de marzo hasta el 16 de abril del año corriente. Sus propietarios, Eduardo y Mariana Hochschild, eligen España para mostrar al mundo europeo una parte importante de su cultura.

Los cuadros que se exhibirán fueron confeccionados en los últimos 30 años, y como muchos interesados del arte ya sabemos, Perú es uno de los países latinoamericanos que más aflora su cultura a través del arte por tanto la singular creatividad se ve reflejada en los lienzos que tratan de mostrar cómo es la propia visión del país a través de piezas que abarcan una amplia gama de disciplinas artísticas que fueron desarrolladas del otro lado del océano.

Muchos de los artistas que tendremos la oportunidad de ver ya han pasado por el país en otras oportunidades, entre ellos: Milagros de la Torre, Gilda Mantilla, Raimond Chaves, Fernando de Szyszlo, Martin Chambi, Fernando Bryce, Sandra Gamarra, armando Andrade Tudela, entre los más destacados.

Vale destacar que la colección del matrimonio Hochschaild cuenta con obras que no solamente están respaldadas por el patrimonio de la pareja sino que también han sido custodiadas por el gobierno de Perú. El trabajo de sus curadores ha sido de total importancia a la hora de montar y proporcionar la misma ya que los montes y la instalación son de alta sutileza. Las intalaciones cuentan con elementos de tecnología en dónde algunas de las obras interactuarán con los participantes y dónde se podrán hacer consultas sobre las diferentes problemáticas que ha enfrentado Perú en los últimos años.